陈昊个人资料，逐渐爬出了“坏人堆”！(4)

      除过人的表演天赋外，陈昊还是一位极其敬业的演员，对任何大小角色均灌注心血力求独到和丰满，对自己的表演也近乎苛刻的追求完美，并凭借优秀的运动天分对许多高难武打动作亲力亲为，虽多次受伤却为影视作品能达到最佳效果从不知顾惜自身。对于陈昊来说，演戏就是一命换一命，戏比天大，作品的高水准是他坚持不懈的追求。陈昊早期以演反派角色为主，只是对于这些反派角色，他都通过很多独具匠心的细节，为这些角色注入了更强的生命力和人性光辉，使这些角色让人又恨又爱。

     陈昊(blog)作为一名很有潜质的内地男演员，他的每一部戏、每一个角色都不断为观众带来新的惊喜。在陈昊所拍摄过与正在拍摄的作品中有四部年代戏，关锦鹏执导的《画魂》，王小列(blog)执导的《范府大院》，张世纯、熊见平执导的《女子戏班》和正在拍摄的赵宝刚最新作品《夜幕下的哈尔滨》。在陈昊看来，“年轻演员需要年代戏的历练”。

　　陈昊透露在拍摄《女子戏班》时，一起合作的老演员王奎荣、刘佩琦就曾与他在聊戏时谈到年代感厚重的戏非常锻炼演员的表演功力，陈昊也非常赞同两位前辈的这种说法。古装戏，现代的观众并没有亲眼见过，演员有时甚至可以天马行空地去想象，去发挥，演员演成什么样子，观众就会认为那个时代就是什么样子的，会给观众一个印象。

   而现代戏有丰富的真实素材，可以借鉴真实的原型去表演。年代戏则非常不同，说远不远，说近也不近，大约是20世纪初到四五十年代，其中三十年代是一个重要的时期。陈昊称年代戏是最难演的，对演员而言也是一个很好的历练。一部分人，爷爷、奶奶辈的还健在，那个时期的生活是有根据的，不是凭空设想，而那个年代也不是特现代，与现代人的生活有不小的距离。演员就是要贴近那个年代，既要真实又有发挥空间，当然年代戏的尺度也是最难把握的。